sábado, 12 de noviembre de 2016

1911 Teatro Eden Parisien

Pueyrredon  328/ 42
Era una sala dedicada a números de variedades de compañías extranjeras. Más tarde quedó convertido en cine; cerró definitivamente en 1994.

1910 Teatro Ligure

Ubicado en Almirante Brown 1343/ 47 el empresario Sebastian Gambaudi poseia una confiteria, donde exhibía cine. 
Con posterioridad adquirio el inmueble colindante hasta el lote del 1361, en el que el constructor e ingeniero Diego Giusto, amplio el edifico convirtiendolo en teatro, que fue denominado Panterpe.
No hay una fecha exacta para el cambio de nombre.
El edifico aun existe, pero esta cerrado hace muchos años


1909 Teatro Buenos Aires

Ubicado en la calle Cangallo 1053 al 1069 (Presidente Juan D. Peron de la nomenclatura actual) Entre las calles Cerrito y Carlos pellegrini en la vereda norte.
Diseñado y construido por los arquitectos Fernandez Poblet y Ortuzar. Por encargo del empresario Fransisco Paco Delgado, ademas del teatro en el subusel contaba con una"confiteria" y en la plantas superiores un hotel de 5 pisos. Fue inagurado el 10 de Junio de 1909.
Ocupaba 1307 m2
contaba con platea, orquesta, palcos avant scene y bajos: 649. Palcos Balcón: 135. Palcos Altos y tertulia 204. Paraíso: 200. 
Total: 1187 localidades
Fue demolido en 1936, por el ensanche de la avenida 9 de julio.
lamentablemente no he encotrado fotos.






1909 Teatro Ateneo 1912 Empire Theatre

Corrientes 699, esquina con Maipú, inugurado el 17 de Febrero de 1909 construido por el arquitecto Suizo Jacques Dunant, sus primeros años fueron como cinematógrafo.  En 1912 cambio su nombre a Empire Theatre, fecha en que comenzó en esa sala a programarse teatro de variedades y Music Hall. 
En 1936 fue demolido por el ensanche de la calle corrientes.

1909 Teatro Olimpo

Se inaguro el 23 de Enero de 1909 y se ubicaba en Pueyrredon 1463

1908 Avenida

Se lo conocia como "Avenida" o "De la Avenida", abrio sus puertas el 3 de octubre de 1908, se ubica en Avenida de mayo 1222. En los terrenos de Juan y Joaquín Cardeau se construyó ese edificio de gran belleza arquitectónica, encuadrado en el academisismo frances tipo imperio, cuya tarea estuvo a cargo de los ingenieros C Fernández Poblet y Alejandro Ortuzar. Era administrado por el empresario portugués Faustino Da Rosa, que desempeñaba igual función en el Colón. Tiene una capcidad de 1200 espectadores.
Aquel día, el Avenida abrió sus puertas con la compañía de María Guerrero y Fernando Díaz de Mendoza, que representaron El castigo sin venganza, de Lope de Vega, quienes luego hicieron Amores y amoríos, de los hermanos Joaquín y Serafín Alvarez Quintero. Muy pronto esa sala se convirtió en cita obligada tanto de la colectividad hispana como del público local, tanto que el 23 de mayo de 1910 la Asociación Patriótica Española organizó, con motivo de las fiestas del centenario de la Revolución de Mayo, una velada a la que asistió la infanta Isabel de Borbón y en la que se ofreció la zarzuela La verbena de la Paloma, dirigida por su autor, Tomás Bretón, interpretada por Roberto Casaux, Florencio Parravicini y los hermanos Podestá, entre otros.
El año 1922 la temporada protagonizada por el elenco de Lola Membrives que ofreció La malquerida y Los intereses creados interpretando el papel de Crispín el propio Jacinto Benavente, autor de ambas piezas. En 1933, Membrives retornó al Avenida con un homenaje a García Lorca, de quien se vieron Bodas de sangre, Mariana Pineda y La zapatera prodigiosa. Grandes figuras internacionales continuaban transitando el escenario del Avenida, y así pasaron por él La Argentinita, Enrique Borrás, Carmen Amaya y Luis Sagi Vela, entre muchos otros. Los elencos nacionales también mostraron allí su arte, y la compañía de Vittone-Pomar ofreció un amplio repertorio, Roberto Tálice dirigió El bufón del rey, de Camargo.
En 1938 desfiló el Cotton Club de Nueva York. El 8 de marzo de 1945 Margarita Xirgu brindó el estreno mundial de La casa de Bernarda Alba, de García Lorca y con el paso del tiempo el Avenida contó con la presencia de nombres de relevancia como Miguel de Molina; del elenco "Maravillas de España", en el que debutó a los once años Lolita Torres; "De Romerías", de Angel de Dolarea; Manolo Caracol; Carmen Sevilla; Lola Flores, Sarita Montiel y Niño de Utrera. En la década del 60 subió a escena la revista tanguera "Buenas noches Buenos Aires", con Hugo del Carril, Tita Merello y Mariano Mores; y "Estrellas en el Avenida", con Tita, Mores, Tato Bores y María Antinea, dirigidos por Cecilio Madanes; y en los años 70 se sucedieron los éxitos de Alberto Closas y Nati Mistral con obras de autores universales.
El 3 de abril de 1979 el incendio de un edificio lindero hizo que cayera abatido por las llamas, en momentos en que se representaba El Diluvio que viene. Provocó el derrumbe de los pisos superiores sobre el vestíbulo del teatro y estuvo cerrado durante mucho tiempo. Al inicio de los 90 fue recons- truido y reinaugurado en 1994, ocasión en la que se celebró una función especial con la participación de Plácido Domingo.





















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40 1908 Colon (nuevo)

En el año 1888 el empresario Angel Ferrari, presento el proyecto preliminar ante las autoridades municipales. en Caras y Caretas del 20 01 1900 imágenes del viejo y nuevo teatro Colon. en 1889 se sanciona la ley que autoriza el llamado a licitación y en 1890 se comienza a construir.
Se situa en la manzana delimitada por las calles Tucuman, Cerrito, el pasaje Arturo Toscanini y Libertad, donde de encuentra la puerta principal a la altura del 621, donde antes habia funcionado la cabecera del ferrocarril Oeste, la estacion del Parque.
El terreno tiene 8.200 metros cuadrados y el edificio 58.000 metros cuadrados.
El Arq. Francesco Tamburini, fue el autor del proyecto original, su muerte acaeció, cuando estaba modifacando el proyecto presentado originalmente, que fue aprobado en 1892; el joven Arq. Vittorio Meano, lo sucedio en la direccion de obra al fallecimiento del primero, que le incorporo al proyecto de su antecesor elementos del "monumetalismo grecoromano" este a su vez murió en 1904 cuando la obra estaba ya techada pero con ladrillo desnudo; el Arquitecto Jules Dormal finalizo las obras, despues de la muerte de Meano en 1904 y es quien se considera como autor del tratamiento decorativo por el cual es famoso el teatro. Incluso se sabe que introdujo modificaciones al proyecto de Meano introduciendo al proyecto datos de decoracion frenceses y germánicos.
Se inaguro el 25 de mayo de 1908, pero no estaba totalmente terminado, para la fecha del esteno de Aida. Varios años despues se continuaba trabajando en las terminaciones.
La sala tiene 32 metros de ancho 75 de profundidad y 28 de altura, con forma de herradura inscrita en 75 metros de diametro, un poco mas abierta hacia la boca de escena, para intentar mejorar la vista de los palcos laterales, ya que la sala en el sector alto, cuenta con muchas localidades con vision casi nula, de estilo ecléctico combina neorenacentismo italinizante y frances, esta sala duplica el volumen de las de su tipo. Tiene siete ordenes con capacidad para 2487 espectadres sentados y 3000 si se incluyen los de pie.
En la platea se ubican 632 butacas de hierro y madera forradas en pana, dispuestas en 22 filas con un pasillo central y dos laterales.
En las entradas laterales hasta el escenario hay, a derecha e izquierda filas de cinco palcos con rejas frontales de bronce, llamados "Baignoire" o "grilles" y ubicados por debajo del nivel de la platea, utilizados originalmente por gente que estaba de luto o que no querian dejarse ver. Hoy estan fuera de servicio al publico y alojan dependencias del teatro.
Luego esta el nivel de la platea, los palcos bajos, balcon y altos, construidos al estilo francés, abiertos y con divisiones bajas, una cortina de brocado de seda, los separa del antepalco, amueblado con banquetas espejos y percheros.
Los pisos siguientes se denominan Cazuela (mujeres de pie), Tertulia (hombres de pie) Galería y Paraíso.
La sala tuvo aire acondicionado recien en 1972, se usaron las conducciones que originalmente se habian previsto para la inyeccion de aire caliente.
Como iluminación posee casi un centernar de apliques de bronce con tulipas de diseños variados y cajas de luz indirecta sumados al oro de la tapicería y al oro y marfil de los elementos decorativos otorgan a la sala un aspecto calido y acogedor. El artefacto principal de la sala es una araña que posee seiscientas lamparas, se enuentra enmarcada en la pintura de la cúpula cuya pintura original, se destruyo en 1936 obra de Marcel Jambon. en 1966 fue reemplazada por una de Raul Soldi.
El escenario de pared a pared tiene 34 metros de ancho por 24 de profundidad y es una de las embocaduras mas amplia (18 metros ancho por 19 metros altura) que se registre en un teatro a la italiana. Posee un disco giratorio de 20 metros de diametro.
Es de desatacar que el imueble tuvo desde su proyecto, un riguroso estudio contra incendio de autorías del especialista Jose Maria Calaza.
Su foso de orquesta tiene una capacidad para una dotacion normal, y en 1966 se le adicionaron 5 elevadores hidráulicos, que tienen la posibilidad de unirlo con el palco escénico. Se dice que su acústica reúne la resonancia Italiana y la claridad Francesa, lo que la hace una sala muy atractiva para muchos artistas.
Se crearon los cuerpos estables a partir de 1925 y posteriormente otras dependencias como las escuelas agrupadas en el Instituto Superior de Arte, los talleres y el Centro de Experimentación 
En 1967 a Cargo de Mario Roberto Alvarez se llevo a cabo una reforma que incorporo muchismimos metros de talleres y areas de servicio.
En el periodo 2001-2010 se llevo a cabo un proceso de restauración conservativa y modernizacion tecnológica sin alterar sus principales caracterisitcas.











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